27 апреля 2003 года
Юбилей в рабочем порядке
В Театре на Таганке отметили 40-летие
23 апреля 1964 года сыграли первую
премьеру новой – любимовской –
Таганки, «Доброго человека из Сезуана».
40-летие Любимов отпраздновал
премьерой спектакля по обэриутам, «Идите
и остановите прогресс».
Час пятьдесят заняло представление,
почти столько же – поздравления.
Сменяя друг друга на сцену
поднимались представители посольств
соседних и просто дружественных
Театру на Таганке государств,
признавались в любви театру и лично
Любимову. Парадокс истории и парадокс
Любимова: пристрастный к
отечественным генсекам и прочим
чиновникам, он с удовольствием слушал
слова признания из уст чиновников-иностранцев,
как будто за границей чиновники чутче
к резкому художественному
высказыванию, чем на протяжении
десятилетий сильны были Таганка и сам
Юрий Петрович.
Из всех поздравлений запомнились
два или три: корпулентный, коротко
стриженный префект Центрального
округа пообещал Любимову, что «на
территории Центрального округа вас
никто не будет обижать». Весь внешний
вид префекта убеждал в том, что
обещание свое он выполнит. После чего
хор актеров Таганки запустил
очередную частушку: «Появились
кровопийцы под названием убийцы».
Зураб Церетели пригласил Юрия
Петровича в конце мая на Пречистенку,
19 – посмотреть одну трехметровую
скульптуру (все успевает уважаемый
монументалист!). Чтобы не выбиваться
из хора, Марк Захаров поздравил
Таганку «от имени народов стран
третьего мира и развивающихся
государств».
Сам Юрий Петрович пожелал «здоровья
тем, кто ушел из театра по тем или иным
причинам. Поверьте – искренне, я зла
не держу». Дай-то Бог!
О спектакле, к сожалению, тоже можно
сказать коротко.
К 64-му году Брехт почти не был
известен советскому зрителю, что же
касается обэриутов, то за прошедшие
два десятилетия их ставили не раз, и
можно даже говорить об определенной
традиции (начало было положено
Михаилом Левитиным, продолжение –
актером и режиссером «Эрмитажа»
Александром Пономаревым).
Там, где у обэриутов торжествует
неразбериха и «белиберда», особое
значение приобретает форма, то есть
внутренняя организация театрального
пространства и времени. Любимов
ставит обэриутов как всемирную
какофонию, которую более или менее
гармонизировала (даже не в
музыкальном, а в театральном смысле),
организовывала и возвращала к порядку
музыка Владимира Мартынова (хоровое «существование»
актеров Таганки за прошедшие
несколько лет Любимов довел до
музыкального совершенства).
«Ждешь единства – получаешь
свинство», - звучит, конечно, смешно и
злободневно. Не мог, конечно, Любимов
пройти мимо хулиганских анекдотов
Хармса («Я – писатель!» - «А, по-моему,
ты – говно!»). Но куда важнее было
рассказать о том, что «были арестованы
и расстреляны».
В авторском предисловии, вложенному
в программку, Юрий Петрович (вероятно,
он, хотя «письмо» публикуется
анонимно) пишет: «Воспитанные на манной каше «Дяди
Степы», оказались калеками…
Оглушенным ритмами Маяковского, нам
не дано было расслышать … истинное
благословение и поэтическое
напутствие». Он «возвращает» к
поэтическим пророчествам обэриутов:
«Успокойся, сядь светло Это последнее
тепло Тема этого событья Бог,
посетивший предметы».
Бессмысленно упрекать создателя
Таганки в позднем отказе от молодого
увлечения и упоения поэтическими
пророчествами Маяковского. Художник
волен в привязанностях. К тому же
читает он сам – великолепно, так, что
поддержка хора ему не нужна.
А все-таки жаль, что не увлекли
Любимова обэриуты сами по себе. «Елизавету
Бам» Хармса, с которой начинается
новый спектакль, можно было поставить
целиком. А Любимов в очередной раз
отдает предпочтение нарезке,
бриколажу, как обозначен был жанр
предыдущего его поэтического
спектакля. Заблудиться в
психоделических дебрях обэриутов и
среди 15 манекенов (ровно столько их на
сцене), конечно, проще, нежели в трех
соснах.