Независимая газета, 26 мая 2003 года

Госпремии снова достанутся не всем

Судя по всему, среди лауреатов будут Малый драматический театр и Константин Райкин

Интерес к Государственным премиям - из числа естественных. Всегда интересно, кто окажется в поле государственного зрения на этот раз. Велико желание поздравить лауреата первым, и - как всегда - возмутиться очередному просчету соответствующей президентской комиссии.

О ужас! Просчетов на сей раз обнаружить не удалось. Во всяком случае, решения, принятые президиумом Комитета по Государственным премиям в области литературы и искусства и уже из уст в уста передаваемые в театральном мире, никакого неудовольствия не вызывают. По нашей информации, среди лауреатов, которые получат 12 июня значки и соответствующее денежное вознаграждение (по заведенной традиции, сначала - денежное вознаграждение, потом уже - встреча с президентом и обмен приветствиями) - Малый драматический театр - Театр Европы, постановочная группа и исполнительница главной роли в спектакле «Московский хор» Татьяна Щуко, группа актеров московского театра «Ленком» и постановщик спектакля «Шут Балакирев» Марк Захаров, художественный руководитель театра Около дома Станиславского Юрий Погребничко и еще один художественный руководитель московского театра - «Сатирикона» - Константин Райкин, правда, премия ему вручается (и выдвинут он был) за роль Тодеро в спектакле Роберта Стуруа «Синьор Тодеро хозяин».

Все вроде бы по справедливости. Жаль, разумеется, что нет никого из российской провинции (вполне заслуженной, на наш взгляд, могла стать награда для актеров Омского академического театра драмы Натальи Василиади и Евгения Смирнова, занятых в спектакле «Приглашение на казнь»). Жаль, что пришлось выбирать между Александром Калягиным, выдвинутым за роль Папаши Убю, и Константином Райкиным. Выбор, разумеется, трудный, и, поздравляя и приветствуя выбор Райкина, не станем скрывать: если бы выбор пал на Александра Калягина, с тою же искренностью мы поздравили бы и его.

Роль Тодеро - безусловный шедевр актера, шедевр, сочиненный им вместе с режиссером Робертом Стуруа, которые, можно сказать, на полях пьесы Гольдони, по краям ее вышили фантастически сложный узор, технической изощренности которого можно лишь подивиться, и который впору сравнить с ювелирным шедевром. Но здесь техническая изобретательность одухотворена, - впрочем, развитие характера, преображение Тодеро из домомучителя и тирана во влюбленного - очередное добавление к итальянскому нравоучительному сюжету.

Награждение Юрия Погребничко - очевидный компромисс государственно-озадаченных судей с необходимостью думать об изменившихся временах. Маргинал Погребничко, для которого выбор обочины - не поза, а призвание, естественное бытование его театральной фантазии и естественное его человеческое состояние, конечно, должен был находиться вне государственных наград, ими не отмеченный и не замеченный - просто потому, что угол зрения у них должен быть различный.

Одновременно самостоятельное его существование, конечно же, вызывает уважение - именно в силу того, что это его анахоретство имеет вполне осмысленную и художественную природу. И художественную ценность (и цельность). Не спеша, он думает «о своем», и говорит, и негромко напевает давно любимые и давно волнующие его мелодии (как, например, в недавней, уже выходящей за рамки «премиального» года, премьере - «Предпоследнем концерте Алисы»).  Соединяя несоединимое в ему одному ведомых и ему очевидных гармонических пропорциях, он располагает публику к такому же негромкому и спокойному, мудрому любованию, влюбляя в свой стиль и позволяя понимать ценности несуетной жизни в искусстве.

Ясно, что Погребничко в премиальном списке нужен был мощный государственный противовес и его нашли сразу в двух главных театрах страны - в санкт-петербургском Малом драматическом театре - Театре Европы, самом известном за рубежами России отечественном театре, и в «Ленкоме», просто самом известном и самом модном нашем драматическом театре.  Оба выдвинуты за поиски и осмысление российской истории: МДТ - из недавнего советского прошлого (речь о спектакле по пьесе Людмилы Петрушевской «Московский хор»), «Ленком» - за самокопание в далекой исторической перспективе (хотя в руках Григория Горина, не успевшего дописать последнюю пьесу, история, конечно, опрокидывала свои уроки в нынешний день). Оба спектакля уже замечены более расторопными и злободневными премиями, - и Сергей Фролов, и Олег Янковский, исполнители главных ролей в «Шуте Балакиреве», и Татьяна Щуко, которая играет главную роль в «Московском хоре», и сам «Московский хор» уже были названы лучшими, так что Государственная премия в данном случае - своего рода государственный знак качества, штамп о том, что продукция понята и принята на самом высоком уровне.

Говорят, правда, что ленкомовская премия появилась в обход решения театральной секции Комитета, в решении президиума. Но если ни один из ее членов до сих пор не заявил о таком нарушении, стоит ли обращать внимание на кривотолки? Тем более, что качество спектакля при этом никто не оспаривает и не умаляет.