Патриотический театр в действии
Центральный академический театр
российской армии перед тем, как
закрыть сезон и отправиться в
отпуск, отпраздновал свое 75-летие и
– к юбилейной дате – подготовил
премьеру героической комедии
Александра Гладкова и Тихона
Хренникова «Давным-давно».
При почти полном отсутствии каких-либо
откликов – ни здравиц в газетах, ни
отчетов о визите в театр министра
обороны Сергея Иванова, ни даже
рецензий, – событие это по меньшей
мере знаменательное. Причем не
только для Театра армии и тех
актеров, тот, по слову Сергея
Борисовича, замечательный «взвод»,
который из рук министра Иванова
получил ордена Почета или Дружбы.
В своем поздравительном
выступлении г-н Иванов сказал между
прочим, что армейский театр «продолжает
исполнять свой гражданский и
профессиональный долг» и «вносит
весомый вклад в повышение
авторитета военный службы». Но на
спектакль не остался. Завершив
награждение, он отправился дальше,
по другим неотложным делам, хотя
имелась реальная и, наверное,
нечастая возможность убедиться в
справедливости только что
сказанных слов.
«Давным-давно» – по идее, тот
самый вклад и в повышение
авторитета военной службы и в
патриотическое воспитание молодежи,
про которое год назад как о
первостепенной задаче отрасли
спрашивал профильного министра г-на
Соколова председатель
правительства г-н Фрадков.
Кто помнит одноименный фильм, с
Юрием Яковлевым и Ларисой
Голубкиной (к слову, работающей как
раз в Театре Российской армии),
согласится, что это так: и музыка
хорошая, и слова такие, что лирика в
них уравновешена духоподъемными
рифмами. Все, что нужно - и для
удовольствия, и для патриотического
воспитания молодежи.
Для Театра Российской армии эта
героическая комедия – страница
великой истории, такая же, как «Учитель
танцев» и «Смерть Иоанна Грозного».
То есть что-то вроде «Чайки»
Художественного театра, положившей
начало большого стиля и мгновенно
превратившейся в театральную
легенду.
Поставленная Алексеем Поповым в
эвакуации, в 1942 году на небольшой
сцене дома культуры, эта пьеса в
стихах стала оружием прямого
действия. К слову, в дни,
предшествовавшие Отечественной
войне 1812 года, да и в последующие
годы точно так же чрезвычайно
популярными стали пьесы
околоисторические,
квазиисторические, в которых
русский народ побеждал «гипотетических»,
а то и вполне конкретных поляков или
шведов, где вымышленные народные
герои вступали в схватку со вполне
историческими врагами Российского
отечества.
Возвращение легенды – дело
опасное, поскольку легенда всегда
окажется лучше, хоть почти никто из
нынешней публики в силу возраста не
мог видеть Любовь Добржанскую в
роли «кавалерист-девицы». Сегодня, к
примеру, даже трудно вообразить, как
это прежде без микрофонов актеры
собственными голосами «покрывали»
весь зал Театра армии.
Нынешние актеры выходят на сцену
во всеоружии, правда,
ограничивающем мимику (с микрофоном,
приклеенным к щеке особенно не
поусердствуешь). Поют хотя и без
фонограммы, вживую, но, конечно, в
микрофон. От этого следующий за «зонгами»
диалог на минуту-другую,– на то
время, которое необходимо для того,
чтобы перенастроить слух, –
проваливается в звуковую яму.
Легенды легендами, но выход на
сцену 90-летнего Владимира Зельдина
в роли старика Кутузова
превращается в короткий и
внушительный урок актерского
мастерства. Аплодисментами
встречают не только его появление,
но и одну из первых реплик: «Что
будет-то, коль доживешь до ста?». Его
и слышно хорошо, но главное, что «хороший
звук» не становится единственной
заботой актера. Слышно не только
каждое его слово, слышны интонации,
а в каждом слове слышен характер его
Кутузова, сурового, умного,
проницательного и одновременно
добродушного старика.
При Зельдине недостатки других
актеров становятся тем более
заметными.
Но одновременно рядом с ним как
будто расправляет плечи и оживает
героиня, Шурочка Азарова (Татьяна
Морозова). Очевиднее -
художественные резоны, заставившие
режиссера Бориса Морозова
назначить на эту роль молодую
актрису, год назад принятую в труппу
театра. В ее игре угловатость только-только
начавшей взрослеть девушки,
надевшей на себя военную форму,
обращается в мальчишество и
бесшабашность еще не нюхавшего
пороха бойца. Подростковый
максимализм находит пищу в
нешуточных, по-настоящему опасных
приключениях, которые
заканчиваются счастливо лишь по
тому, что жанр этой пьесы –
героическая комедия, а не трагедия.
Морозова играет то, что Пушкин
назвал «души прекрасные порывы», а
Окуджава позднее воспел: «о, были б
помыслы чисты, а остальное все
приложится». Все это есть в «Давным-давно»,
плюс, конечно, знаменитый
комедийный сюжет с переодеванием.
Но, пожалуй, самое главное в этом
спектакле, официальная премьера
которого назначена на осень
следующего театрального сезона, – в
искренней попытке возрождения на
сегодняшней сцене романтического
театра. Романтического и –
патриотического (из истории
литературы помним, что романтизм
всегда был окрашен в национальные
тона и чуть ли не впервые «замечает»
национальные различия).
Родина и партия (партии!) сегодня
вновь заговорили о патриотизме. А на
недавнем собрании в Госдуме один из
высокопоставленных чиновников
Роскультуры уже сказал о том, что «деньги
государства должны тратиться на
воспитание патриотизма. Мы
настаиваем, чтобы госсредства
тратились на прославление России, а
не на ее унижение». Казалось бы,
что тут выдумывать?– Ответить «есть!»
и по-армейски стремительно выдать
на гора очередную порцию
патриотически-годных спектаклей.
Но у Морозова – о том и речь –
патриотизм натуральный,
естественно произрастающий из
романтических «составляющих» его
таланта. Он – режиссер-романтик по
призванию. Такова – то есть
пронизанной романтизмом и
патриотизмом – была и предыдущая
его премьера на сцене Театра армии,
«Севастопольский марш», спектакль
по «Севастопольским рассказам»
Льва Толстого.
Тема его – странное дело –
осталась незамеченной армейским
руководством театра. А может,
заметили и сознательно оставили,
как знать?
Ведь и рассказы эти и спектакль –
про то, как патриотизмом в России
больны, что без него не обходится
жизнь в России, что-то такое
продолжает бродить в душах молодых
романтиков, что патриотизм опасен,
так как плодами и «цветами» его
всегда воспользуются ушлые
генералы (при этом слова о
Севастопольской кампании живо «садятся»
на нынешние чеченские реалии). И что
без него, без патриотизма – все
равно никак и никуда, поскольку на
нем одном выезжают в конце концов и
генералы, набивающие свои и чужие
кошельки, и наши победы.