Романтический герой

Владимир Андреев в роли Д`Артаньяна

«Благодарю вас навсегда…» – так высокопарно, строкой то ли баллады, то ли романса, называется новый спектакль Театра имени Ермоловой. Автор пьесы – Евгений Евтушенко, жанр спектакля – музыкальная драма, в которой прозаические сцены то и дело перебиваются песнями главных героев. Но поэтический и, конечно, публицистический запал Евтушенко слышен, конечно, и в нерифмованной речи героев, афористичной, метафоричной. Там, где нет места для поединков на шпагах, полем битвы становится сам разговор и тогда персонажи обмениваются колкими репликами, которые еще некоторое время назад непременно бы вызывали смех в зале или даже аплодисменты все понимающей интеллигентной публики.

«Поэт – это шпионы будущего», - конечно, и сегодня находятся те, кто готов оценить выдумку сочинившего этот афоризм поэта, но передавать эти слова потом из уст в уста вряд ли кто станет. Как и другие.

Однако же история про постаревшего Д`Артаньяна, которую в Театре имени Ермоловой поставил Александр Поламишев (знатокам он известен как театральный педагог, несколько лет назад хвалили поставленный им дипломный спектакль «Господа Головлевы» в Щукинском училище), увлекает. Увлекает, хотя почти все сопротивляется удовольствию: декларации пьесы, неважная музыка Ирины Голубевой, пение в микрофоны и под фонограмму.

Что же хорошего тогда в этом спектакле?

Как обычно, Владимир Андреев. Бывает, что, кроме как о нем, говорить больше и не о ком. Андреев играет, остальные неважно аккомпанируют. В новом спектакле у Андреева – хорошие партнеры: Портоса играет Валерий Еремичев, Арамиса – Владимир Павлов, Королеву-мать – Ольга Селезнева, на роль Людовика и Узника в маске пригласили из чеховского МХАТа Сергея Шнырева. В иной режиссуре, при более критичном и, соответственно, жестком отношении к многословию пьесы, каждая из этих ролей могла стать настоящей удачей. В нынешнем раскладе играют все как Бог на душу положит. Поскольку все названные выше наделены талантом, их усилия замечаешь, радуешься удачным мелочам.

Андреев поражает. Он – бесстрашный романтик. «Такое некрасивое, старое, морщинистое лицо», - говорит кто-то о старом его Д`Артаньяне. Длинноволосый, с волосами, забранными в хвост, на легких, пружинящих ногах, он – несмотря на такую нелестную рекомендацию – легко вспрыгивает на стол, легко спрыгивает обратно, взлетает по лестнице, с видимым удовольствием встречает очередную, но, как оказывается потом, последнюю любовь… Д`Артаньян здесь – в исполнении Андреева – конечно, и Д`Артаньян, но в манере Андреева, в повадках его капитана мушкетеров виден и слышен еще и Дон Кихот, и русский Алеша Попович, и вдруг – обескураженный, битый жизнью интеллигент из пьес Леонида Зорина, и раблезианец и почти одновременно – готовый к лишениям спартанец. В его игре – какой-то странный союз формального отыгрыша текста и живого театра. В нем самом -–столько искреннего волнения, столько живого участия, что даже прямые обращения в зал с призывами к добру и любви не кажутся ни банальностью, ни совершенной бессмыслицей.

Театр, сильный не современными режиссерскими тенденциями, но умением рассказать человеческую историю, и здесь – при почти полном режиссерском «молчании» – сумел остаться верным себе. Не стесняясь того, что тем самым идет вразрез с течениями времени и нынешними тенденциями, Андреев хочет говорить о хорошем. Нелишний раз убеждая в том, что романтического героя невозможно сыграть, - непременно и самому надо быть хотя бы немного романтиком. Андреев как раз такой. В нем это есть. И потому, кажется, что-то получается из этой истории – поверх слов и необременительной режиссуры.